„Wild, schräg, blutig. Deutsche Genrefilme der 70er“ – so
hieß die Retrospektive der Berlinale 2025. Harald Mühlbeyer hat sich alle Filme angesehen…
„Nicht schummeln, Liebling!“
DDR 1973, Regie: Joachim
Hasler, mit Dorit Gäbler, Karel Fiala, Chris Doerk, Frank Schöbel
„Nicht schummeln, Liebling!“ sei, so erklärt die
Retro-Programmkoordinatorin Annika Haupts vor der Vorführung, „das beste
Musical der diesjährigen Berlinale, bei weitem!“
Diese Aussage stimmt bedenklich, weil sie damit die eigenen
Retrofilme „Orpheus in der Unterwelt“ oder „Hut ab, wenn du küsst!“ runtermacht,
und auch so etwas wie den Teddy-Award-Gewinner „Lesbian Space Princess“, und
überhaupt die Frage aufwirft, ob sie tatsächlich alle Filme der Berlinale
gesichtet hat.
Denn „Nicht schummeln, Liebling!“ ist zwar pures Genre, aber
eben auch
nur Genre, total straight forward, ohne doppelten Boden.
Reines Unterhaltungskino für die Massen, die gerne heitere Schlagermusik und fröhliche
Tanzeinlagen sieht. Das ist nicht verwerflich, und im Übrigen der Grund, warum
es die Kategorie „Genrefilm“ überhaupt gibt. Die Leute wissen, was sie
bekommen, bei einem Film mit Chris Doerk und Frank Schöbel, dem Traumpaar des
DDR-Schlagers Anfang der 1970er, und zack, der Film liefert.
Ob dieser Anspruch, populär zu sein und zu gefallen, den
Film zum „besten Musical“ des Berlinalejahrgangs macht, das mag Geschmackssache
sein. Wirklich bedenklich stimmt die Aussage von Haupts, weil der Film so viele
Unzulänglichkeiten hat. Und man sich fragt, wie es mit der Retrospektive denn
weitergehen mag in der Filmauswahl, wenn nun Rainer Rother in Rente geht. Wie
qualitätsvoll wird die Filmauswahl sein, wenn hier explizit das Gefällige allem
anderen vorgezogen wird? Man wird sehen, in einem Jahr…
Die Probleme des Films sind vielfältig, das beginnt mit der
unzureichenden Figurencharakterisierung, wenn sich die Protagonisten nur
deshalb zu Paaren sich formen, weil das Drehbuch es will: Chris Doerk als
Schülerin Brigitte und Frank Schöbel als Fußballer Bernd, dazu Dorit Gäber als
Dr. Barbara Schwalbe - als Rektorin von Brigitte im wirklichen Leben jünger als
sie – und Bürgermeister Karli, der total fußballverrückt ist. Es werden
Konflikte heraufbeschworen, die sich dann plötzlich in Liebe auflösen; naja,
sowas kennt man auch aus dem BRD-Kino dieser Zeit. Fortschrittlich ist der Film
in seinem Frauenbild (auch wenn das Töpfchen-Deckelchen-Prinzip uneingeschränkt
gilt), weil Brigitte durchaus mit ihrem Vorleben prahlt, sie will halt auch
ihren Spaß haben mit den Jungs, und weil Frau Schwalbe ein Frauen-Fußballteam
aufstellt, in einer Zeit, in der der westdeutsche DFB bei dieser Frage eine
Horde von Exorzisten sich wünschte, um die Frauen vom Platz wegzuhalten. Nur,
dass die Fußballszenen (zwei Stück im ganzen Verlauf) sehr läppisch sind
(wiewohl Frank Schöbel, laut Wikipedia, immerhin Hobbyfußballer ist). Zumal
beim Frauenspiel ist zu erkennen, dass die Damen, die ja eigentlich Tänzerinnen
sind, wenig Ahnung von diesem Sport haben, und mutmaßlich Regisseur Joachim
Hasler (der auch die Kamera führte) ebensowenig.
Dazu kommt, dass Gags versemmelt werden; zum Beispiel, dass ein
Jugendclub aus dem halbverfallenen Schützenhaus erschaffen werden soll. Deshalb
ist es dort dunkel, und im Rathaus auch, weil, so die beiden Elektriker Fritze
und Paule (eine Frau), die Gebäude leitungsmäßig zusammenhängen. Eine solch
hanebüchene Behauptung wäre gerechtfertigt, wenn sich aus der Situation etwas
ergäbe. Aber es wird zwar immer wieder dunkel (dunkel bedeutet: Wir sehen immer
noch alles, nur zwei Grad Helligkeit weniger – also auch bildtechnisch eher
unterirdisch) – es wird also zwar dunkel, aber im Dunklen passiert dasselbe wie
im Hellen, damit ist die ganze Sache verschenkt.
Hochinteressant ist, wie mit diesem Film bestätigt wird, wie
sehr sich das Defa-Kino nach Popularität sehnt – indem es sich titelmäßig
anlehnt an May Spils‘ „Nicht fummeln, Liebling“ von 1970. Nur, dass dieser Film
zwar Komödie, aber vor allem flott und subversiv ist. „Nicht schummeln,
Liebling!“ dagegen ist ein Film für alle, die „Friedrichstadtpalast“ und „Ein
Kessel Buntes“ mögen, aber mehr halt nicht.
Harald Mühlbeyer
Die weiteren Filme der Berlinale-Retrospektive 2025 „Wild,
schräg, blutig. Deutsche Genrefilme der 70er“:
„Blutiger
Freitag“ von Rolf Olsen
„Deadlock“
von Roland Klick
„Einer
von uns beiden“ von Wolfgang Petersen
„Fleisch“
von Rainer Erler
„Fremde
Stadt“ von Rudolf Thome
„Hut
ab, wenn du küsst!“ von Rolf Losansky
„Jonathan“
von Hans W. Geißendörfer
„Lady
Dracula“ von Franz Josef Gottlieb
„Mädchen
mit Gewalt“ von Roger Fritz
„Männer
sind zum Lieben da“ von Eckhart Schmidt
„Nelken
in Aspik“ von Günter Reisch
„Orpheus
in der Unterwelt“ von Horst Bonnet
„Rocker“
von Klaus Lemke
„Die
Zärtlichkeit der Wölfe“ von Ulli Lommel
